發布日期:2025-08-12點擊次數:34
影像的悖反―關於周慶輝《野想―黃羊川計畫》的幾個觀察
吳孟真
從事攝影創作逾30年的臺灣攝影藝術家周慶輝,以兩種截然不同的攝影類型廣為人知。其一是他記錄樂生療養院的黑白寫實影像《行過幽谷―痲瘋村紀事》(1995),另一個是他運用編導技法所創作的《人的莊園》(2015)。以年代來看,在上述兩個代表作之間的《野想―黃羊川計畫》(2009),可說是周慶輝創作歷程的關鍵轉折,標誌著他由紀實跨入當代藝術的企圖。該計畫凸顯周慶輝對畫面構成的熟稔,以及在拍攝與觀看關係的進一步探索,是他攝影藝術觀念和創作技能的全方位展現。
黃羊川計畫以偏鄉孩童對科技的想像為題,以繪畫為藍本,在中國甘肅省黃羊川鎮展開多階段拍攝,3年內完成四個子系列。各系列利用不同的美學策略,呈現科技的世故與孩童純真間的張力。本文探討周慶輝如何在《野想―黃羊川計畫》(以下簡稱《野想》)的各系列中,建立孩童作為拍攝主體的特性,以及如何運用編導式攝影的技法,形塑他的敘事,更重要的是,在此過程中可能面臨的美學選擇與挑戰。